A Galeria de Arte Carmen Terreros, sediada em Saragoça, participa mais uma vez da Feira de Arte Contemporânea Estampa, que será realizada de 17 a 20 de outubro de 2024 no recinto da feira Ifema, em Madrid.
Para esta edição, com um estande de 50 metros quadrados, a galeria fez uma grande aposta com uma seleção meticulosa de obras de quatro de seus artistas: Cristina Alabau, Susana Reberdito, Miguel Villarino e o aragonês Santiago Arranz.
Santiago Arranz.
Santiago, artista aragonês, é rigoroso, consciencioso, intelectual, teórico e prático. Versátil e independente, seu trabalho abrange muitas facetas, embora essas características sejam consistentes em toda a sua obra. A inter-relação de suas pinturas com a escrita e a literatura é um tema constante em sua produção. No entanto, como o próprio artista confessa, seu trabalho não é uma forma de ilustrar obras literárias, mas sim uma reinterpretação pictórica delas.
No ano do centenário da morte de Kafka, a galeria selecionou uma obra impactante, visualmente marcante tanto pelo tema — a tortura — quanto pela maestria com que o artista representa as peças. Integrante da série de Kafka, na qual o artista reinterpreta "A Colônia Penal", esta poderosa obra, composta por quatro trabalhos em papel, pode ser facilmente vista como um reflexo do sofrimento inerente a qualquer situação de guerra, tornando-a totalmente relevante nos dias de hoje.
Uma obra que faz alusão a Lorca também foi selecionada, com uma peça que evoca "Poeta em Nova Iorque", uma visão artística sobre os temas abordados por Federico García Lorca em sua obra "Poeta em Nova Iorque", escrita durante sua estadia na Universidade de Columbia em 1929-30.
Por fim, outra obra visualmente impactante, feita com papel e madeira, "Ecos do Silêncio", que faz referência ao escritor F. Cheng.
Cristina Alabau
Este artista valenciano criou a maior parte das obras para esta edição da Estampa; você pode ver trabalhos em tela e também em cartão em diferentes formatos.
O artista recria uma paisagem despojada de todos os elementos artificiais e superficiais, minimizando-a até alcançar formas geométricas puras e abstratas. A humanidade integra-se à natureza como um elemento ativo, encontrando um equilíbrio com ela.
Os quatro elementos da natureza — água, fogo, terra e ar — são representados em sua obra com uma linguagem íntima, pessoal, quase onírica, oferecendo sensações que transmitem leveza, energia, força e ausência de peso, “uma sutil oposição de opostos, equilibrando forças e harmonizando tensões”...
Sua paleta de cores é elegante, discreta e livre de qualquer aspereza, criando uma atmosfera, uma sensação quase transcendental. Suas obras são equilíbrio e poesia para os sentidos.
Sua obra é abstrata, possuindo formas orgânicas como a própria natureza.
Susana Reberdito:
Nascido em San Sebastián, ele vive na Alemanha, onde pinta seu amado Mar Cantábrico com quase obsessão. Veremos obras de grande e pequeno formato pintadas sobre linho.
Desta vez, a galeria exibirá obras criadas recentemente, todas evocativas do Mar Cantábrico: cores vibrantes, ondas agitadas, ora vistas através de uma janela imaginária, ora quase de dentro do próprio mar. A obra de Susana Reberdito oferece uma síntese de formas, pintando ideias que explodem num espectro cromático que, acima de tudo, transmite vitalidade.
Seu trabalho possui um forte caráter sinestésico. Se entendermos a sinestesia como um fenômeno que une sensações — visuais, táteis, auditivas, olfativas — podemos intuir que a obra da artista será uma explosão dessas sensações. É isso que realmente permeia seu trabalho: gesto, cor, movimento…
Miguel Villarino
Miguel Villarino, pintor e gravador, apresenta obras elaboradas com diferentes temas; a noite, os espelhos e os labirintos são elementos formais recorrentes na história da arte e da literatura, o que propõe um número infinito de interpretações possíveis que deixam a imaginação voar.
A obra de Miguel é vibrante e colorida, mas profundamente significativa em sua linguagem e na intenção do artista. A noite escura alude aos místicos do Século de Ouro espanhol, mas também a situações pessoais complexas; o voo do pássaro (seu filho); e o labirinto de uma cidade hostil, um labirinto que evoca novamente a mitologia cretense, retratando uma cidade complexa e labiríntica com um desafio na forma do Minotauro.
Nas obras selecionadas, encontramos telas de grande formato e pequenos papéis que, da mesma forma, recriam a imaginação do artista.
Além disso, algumas composições em madeira no estilo de Torres García deram o toque final à proposta selecionada por Villarino para a feira.
